![](\"http:\/\/blog.professionearchitetto.it\/wp-content\/uploads\/diario\/200409081\/Image\/hiroshige1.jpg\")
<\/p>\nARTE<\/p>\n
LE VEDUTE DI ANDO HIROSHIGE E KATSUSHIKA HOKUSAI<\/p>\n
riferimenti nell\u00b4Architettura di KENGO KUMA<\/p>\n
<\/p>\n
il pezzo che segue \u00e8 in anteprima assoluta uno stralcio dell’ intervista rilasciatami da Kengo Kuma e che sar\u00e0 ovviamente inclusa nel mio libro che si spera, uscir\u00e0 dopo l’estate. Parlando del divisionismo pittorico spesso viene paragonata la sua architettura a Seurat e Signac….<\/p>\n<\/p>\n
“….Questa maniera di dipingere rispecchia in architettura uno stato naturale della relazione tra arquitettura e paesaggio circostante, proprio grazie alla creazione di punti piccoli in ogni elemento architettonica. E ancora prima degli impressionisti i manti uniformi pittorici potrebbero identificarsi come le masse cementose che cerco di ignorare io stesso. La stessa analoga pesantezza che si ritrova nel calcestruzzo era presente anche nella pittura. Ma ancora prima di Seraut (1880) le origini di questa scomposizione materica che ci accomuna, si pu\u00f2 intravedere nel metodo di Ukiyoe. Le stampe del mondo fluttuante, chiamate Ukiyo-e derivano il loro nome dall\u2019identificazione del soggetto con i quartieri circostanti, quartieri di piacere,dall\u2019etichetta ed estetica raffinate. Spesso identificato con \u201cci\u00f2 che \u00e8 alla moda\u201d, \u201c ci\u00f2 che \u00e8 mutevole\u201d, il mondo fluttuante non rappresentava una fuga dalla civilt\u00e0 ma un genere di vita in s\u00e9. Lo stesso concetto espresso prima, quando cerco di far emergere le qualit\u00e0 dai materiali frammentandoli e dando loro vita propria.<\/em><\/p>\n